留学について

バレエを習うことによって得られるもの

先日アップした「子どもにバレエを習わせてみたい、と思ったら」ですが

色々とご感想を頂いたので少し掘り下げてみたいと思いました。

 

あくまでもざっくりした目安だけをピックアップしましたが、本来はもっとやることは細かく、
またいろんなレッスン方法があると思います。

そして子どもによって身体の成長も違いますし、
できること・できないこと、得意なこと・不得意なこともそれぞれです。

 

ただ一つ言えるのは早くからバレエを習わせることが絶対ではない、ということです。

 

その子どものタイミングがありますし、家庭環境や他の習い事の兼ね合いもあるとも思います。

勿論、幼少期から股関節を開くストレッチをしたり、身体の柔軟性を高める体操をさせておくのは
後々有利になることはあると思いますし、それは否定しません。
しかし、柔軟性だけがバレエではありません。
筋力も鍛えていかないと、身体の柔らかさが仇となる場合もあります。

一つの例としてですが、
ヤマハ音楽教室の3歳児ランド(今は名称が違い‘おんがくなかよしコース’となっていました)
というものがあります。私も幼少期に通っていました。

このコースを今調べても、幼いお子さんに合わせたプログラム、
想像力を伸ばしたり音感を遊びながら鍛えたり、身体を使って音楽を感じるという教育をされています。
いわゆる絶対音感というのを鍛えてくれる内容だと思います。
音楽と身体と一体で考える、音楽を通して得られる子どもの学びの場です。

 

バレエも同じで、身体を通して音感を鍛えていくこと、

身体を自由に動かすこと=踊ることに自然に繋がる

ことが、幼少期に得られるものです。

 

ただバレエには型があります。その型は日々のレッスンで繰り返し繰り返し身体に刷り込んでいくもので
一朝一夕には身につかないものです。
そしてこの型を訓練するのは、変な癖がつかないようにある程度の年齢になっている方が好ましいです。
その訓練をする前段階として、リトミックや「身体が動くこと」を知っておくような時間を持って貰うということが
幼少期のバレエではポイントとなることだと思います。
自分の身体を考える機会がバレエを習うこと。

バレエは自分の身体を知る一つの媒体なのだと私は考えています。

 

また踊りで身体能力を鍛えることだけでなく、役柄を考えたり感情を踊りで表現したりすること、
例えば、幼児はちょうちょ、鳥やミツバチなどの役、小学生以上になると妖精やキューピット、
外国の民族舞踊や童話の中の登場人物など、成長するにつれて演じる役も複雑化していきます。

つまり「どんなものと感じているか・考えているか」
を表現出来る機会になり、情操教育にも繋がるとても豊かなものです。

 

現状、日本ではバレエが習い事として広く親しまれていることは皆さんもよくご存知だと思います。

ロシアでは国を挙げて職業としてバレエ教育が根付いています。
一般教養とバレエ教育が一緒になっている国立の学校で、バレエ一辺倒ではないものです。
卒業後はプロとして踊れる劇場/職場が複数あります。勿論就職出来るか否かは本人の実力次第ですが。
一方、日本でバレエは学校の後に通う習い事という認識ですが、
専門学校もありますしバレエ科がある大学もあります。留学してプロになる方も沢山いますし
バレエ団も存在し優秀なダンサーは沢山育っています。
ただ、観劇という習慣が欧州やロシアほど根付いていないこと、またプロとして生きていくことを
国が守ってくれるものではないので職業としては正直難しいのが現状です。
(今後は色々と変わっていくとは思います)

もし万が一、お子さんが大きくなってバレエで生きていきたいと言い出した時は、
ちゃんと立ち止まってしっかりお子さんと向き合ってあげてください。
留学したいのか、日本で頑張りたいのか、進学はどうするか、
留学中に怪我をしたら、リタイアしたら、バレエ以外にもどんな選択があるのか。
何歳だからとか何年習っていたから大丈夫とか、コンクールで賞を取ったからとかが全てではありません。
やはりこれも、個人個人の問題で、その子自身のタイミングがあります。

 

・・・と、こういう日が来る前にバレエやーめたっ!となるお子さんも沢山いると思います。笑

日本の受験勉強や教育システムを考えると、中学生や高校生まで習うというのも自然な環境です。
ですのでそこまで重く捉えず、

リズム感をつけたい、想像力を伸ばしたい、身体をいっぱい動かしたい

こういうモチベーションでバレエを習うことはとても良いことだと思いますし
その教育は十分に叶うものだと思います。

出来ることが増えることも、お子さんにとっても親御さんにとっても嬉しい発見だと思います。
楽しい時間が積み重なりますように。

 

*こちらの記事もご参考まで*

バレエ留学を考える子どもたち、そして親御さんへ

 

 

 

 

 

 

 

 

バレエ留学を考える子どもたち、そして親御さんへ

先月、ボリショイ・バレエ学校の夏期講習会に参加する子供たちがバックステージツアーに参加してくれました。


レッスン初日の感想を聞くと、皆口を揃えて「楽しかった!」と頼もしくエネルギッシュな答えが返ってきました。
ワガノワ・バレエ学校への短期講習会の参加者も、今丁度ロシアを訪れている最中だと思います。

ロシアに限らず世界中のバレエ学校で現在沢山の日本人の子供たちが短期・長期留学で学んでおり、卒業後はその国に留まったり帰国して日本のバレエ団に入団したり、また教えの道に進んだりと、それぞれに頑張っていると思います。

今回のボリショイ・バレエ学校の講習会参加者の中にも、留学希望者がいました。

 

一生懸命頑張るということは その子の一生の財産になるということは間違いありません。

 

ただ、それだけでは叶わない世界もあるということを、酷なことですが知っておく必要もあるのではないかとも思います。

 

私自身、ボリショイ・バレエ学校在学中の17歳の時に両足首の手術をする大怪我をしました。
原因はロシア・メソッドが自分の骨格には合わなかった、の一言なのですが
その時はロシアに留学したのだからロシアのメソッドで学ぶのが当たり前だったので、どうにかその「メソッド」に身体を合わせるのに必死だったと思います。ただどこかで違和感を感じていましたが、それが何かなんて考えている暇もなく、日々のレッスンに追われていました。

もちろん、体のことを正しく理解して工夫が出来るだけの能力があれば、ロシアメソッドの良いとこ取りはできたのだと思います。しかし私自身そこまで理解が及ばず「頑張らなきゃ」のど根性物語でただただ必死だったように思います。(単純にいうとおバカさんでした)

しかし、手術しても同じように身体を使っていたら同じように痛む、という当たり前の事実にぶち当たり、なんとか学校は卒業したものの、身体を一から作り直すという作業を経てしか、プロのダンサーになることは出来ませんでした。逆に言うと、怪我のお陰でより多くのことを学べたとも言えます。

恥ずかしながら・・・字も汚なく誤字脱字だらけですが(^^;)東京でフリーターをしながらリハビリしていた時期のノート。毎度レッスン後、帰りの電車の中でその日に学んだリハビリ内容を懸命に書き留めていました

シンプルに言うと私は

・体型/体質がロシア・メソッドに全く合っていなかった

・留学という理想に憧れ、現実を見ていなかった

・自分自身を理解してなかった

と、身も蓋もありませんが、このような状況でした。

日本でだって学べることは沢山あります。留学だけが全てではないと思います。

 

以下、留学を考えている子ども達とその親御さんにちょっとしたヒントになればと思い綴ってみました。

 

自分をコントロールする力をつける

今ではネットで様々な情報が取捨選択出来ますし、留学前にある程度の知識を得ることは可能です。
しかし実際の生活はその場に行ってからしか分からないものですし、国が違うということは言葉も生活習慣も食生活も変わります。若いうちはすぐに馴染みますし慣れるのも早いので良いのですが、やはりチリも積もればということで、ズレを抱えたまま生活をすることにもなります。

人によって様々ですし、ズレに関しては誰に対しても当てはまるものではありません。
しかし、自分の身体と心と向き合うことは、バレエのレッスンを通して否応無く毎日行わなくてはならないこと。
それをコントロールするのは自分しかいません。これは全ての留学生に当てはまることです。

親御さんは何も出来ませんし手出しをしてはいけないものだと思います。
留学に出すと決めたなら、金銭的な援助、遠方からの精神的なサポートなど、見守ってあげることしかできないんです。
何か出来ると思う方がおこがましいということを覚えていた方が良いと思います。

「留学する」と決めた彼女たちの意志を信頼して、学校と先生とそしてお子さんに全てを委ねる。
信じてあげる姿勢が何よりも大きな支えになると思います。

ただ、何かあった時は全力でサポートしてあげてください。

 

バレエを通して自分の人生を豊かにする

留学はバレエだけを学ぶ機会ではありません。
日本との環境の差、舞台芸術の文化としての根付き方の違いを感じることも日常で体感することも異なっており
留学しないと分からないことというのは沢山あると思います。
文化や習慣の違いはバレエ留学に限らず語学留学でだってそうですね。

その環境に身を置いてみないと分からないこと、学べないことは沢山あります。

その機会をどのように位置づけするか、留学を終えてからしか気が付かないこともありますが、やはり、バレエリーナとして日本で食べていくことが難しいこと、「仕事」として理解してもらいにくい環境、踊るだけで生活出来る人は限られていること

そういう現実もちゃんと見据えた上で、どうしたいか・どうなりたいかを考えるべきです。

 

踊りの技術だけがバレエではない

またこの「踊るだけでは生活が出来ない」をピックアップして考えると

日本ではどうしても踊る技術ばかりが注目され、自分の習っているバレエの多面性を知る機会が案外少ないようにも思います。自分自身もそうでしたが、上手になることが優先事項だったので、とにかく練習の日々。しかし、舞台は結局、人間性が現れるもの。その人が何を学び感じ経験してきたか、感性がそのまま出てしまう場所です。

ダンサーになりたいのであれば、基本的な技術を身に付けるのは当たり前の前提ですが、自分の人としての人生も豊かにすることにも目を向けていく方が、結果、より深い表現の出来るダンサーになるのではないでしょうか。

ただダンサーになることだけに囚われるのも実は勿体無い話で、解剖学、音楽、作品を通して学ぶ文学の世界、衣装やデザイン、ヘアメイクなど多岐にわたる分野がバレエには組み込まれています。

子供たちにそういうことを知る機会を作ってあげて頂きたいですし、また親御さんご自身もバレエの多面性を知ることで自身の肥やしになるのではないかとも思います。

ボリショイ劇場美術部の尽力によって、今まで上演されてきた作品の情報、衣装や資料、また劇場そのものの歴史が守られています

 

一面性に捉われない広い視野を持つことの大切さ

バレエ留学をすることによっての最大限に学ばなければならないことは「広い視野を持つこと」これではないかと思います。親元を、そして日本の先生の元を離れ自分自身と向き合い続けていると、視野がどんどん狭くなり余裕のない一定期間を過ぎた後、段々と毎日を少しずつ楽しめる自分にも気付き始めます。

一方で余計な心配事や将来の不安なんかも出て来ることがあります。その時に、いかに目の前のことに集中出来るか。そう出来る自分を保てるかが大事だと思います。

日々いろんなことが起こります。思春期だと尚更、本当にいろんな思いに囚われます。

そんな時にバレエを通して自分が感じること、表現したいこと、そのために身につけるべき技術や強い身体、将来への信念などをとことん考えてみたら良いと思うんです。

そして一つ言えるのは、バレエを辞めることは決して逃げではないということ。違う選択をする勇気も持って良いということ。バレエを通して見える自分の姿を客観的に眺めてみることも、自分のために出来ることです。

 

 

終わりに・情操教育としてのバレエ

感情表現の豊かさ、物事への配慮、立ち振る舞い、バレエから学べることって踊り以外にも沢山あります。そしてそれを膨らませていくのは自分です。

なんでも好奇心を持って自分から動いてみる。そういう能動的な態度が自分自身を豊かにします。

どうか、一つのものに囚われ過ぎず、自分を歪んだ形で追い込み過ぎず、留学する・しない関係なく、与えられた場所と環境で精一杯、自分の出来ることを淡々と積み重ねて下さい。

挫折と思えるようなことも、それは自分の人生をよりよく生きるための一つの肥やしなのではと思います。大変だったことを乗り越えた後輩ちゃん。嬉しい再会がありました。

とことん自分と向き合って頑張っていたら、どんな形であれちゃんと道は拓けます。

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